Un martes nublado de agosto, a eso de las 2 de la tarde, cruzo una rayuela dibujada en un puente ferroviario. Fue camino a la casa taller de Eduardo Chiacchio, en Caballito, barrio con nombre de juguete, donde vivió desde su infancia. Seguramente allí habrá jugado a la pelota, a las bolitas, a la rayuela, o al elástico con sus amiguitos de la cuadra, cuando pasaban pocos autos por la calle y no acechaban los peligros de hoy. Ese es el tema recurrente de sus obras, la añoranza de un tiempo que huyó de la memoria. «Me tomó cuatro años pintar como Rafael, pero me llevó toda una vida aprender a dibujar como un niño», la frase atribuida a Picasso bien le cabe a Eduardo. Entre manchones de pinturas aparecen casas al estilo niño, tan típicas que ni hace falta describirlas, todas tienen la puerta de calle abierta, invitando a entrar o a «salir a jugar», como decía la canción «que sepa abrir la puerta para ir a jugar». Una rapsodia infinita de objetos, corchos, tapitas, piedras, chapitas y diminutos tesoros se guardan en la caja de seguridad más primaria del niño: sus bolsillos. Así lo muestra Eduardo en la serie «Búsqueda infantil», bolsillos de tela con esos objetos que se convierten en reliquias de una edad en la que cada hallazgo es un descubrimiento extraordinario. En las pinturas de pequeño formato desfilan autos, antiguos y modernos, trenes, barcos y aviones, héroes, superhéroes y anti héroes, cada uno es la llave para abrir cámaras olvidadas de la memoria del espectador que no puede evitar hacer espejo de su pasado. Las experiencias de la niñez marcan el rumbo de la vida, ciertos aspectos del adulto suelen estar latente en los primeros años, y pueden aflorar en la adolescencia, o mostrarse progresivamente. En estas obras el juego es lenguaje simbólico, territorio de la imaginación y descubrimiento del mundo. Cada pieza es como aquella rayuela que permite saltar del pasado al presente y recrear el universo singular del niño como crecimiento, vulnerabilidad, y transformación.
Julio Sánchez Baroni
Ph.Tomas Tamarit
